ג'ואי אנסה ברחוב הלוחם: דמויות האגרוף של המתנקש

ג'ואי אנסה, כותב שותף, במאי, וכוכב של לוחם הרחוב: אגרוף המתנקש , יש תחושות חזקות מאוד לגבי האופן שבו מטפלים בסרטי משחקי וידאו מורשים, וזה באמת מופיע דרך אגרוף המתנקש . הסדרה עוסקת במקורותיהם של ריו, קן, אדונם ואקומה, ובמקום להירתע מלהתייחס לדמויות הללו ברצינות, היא משתמשת באפיון בכדי להניע את הפעולה.

אנשה הוא בהחלט א לוחם רחוב אוהד, אך אל תטעו בכך בסרט מעריצים. הפקה זו עברה מאמצי גיוס כספים עצומים, והכל הוענק ברישיון רשמי מקאפקום בכדי לבצע את הסדרה. הסיפור אמנם מחולק לפרקים באורך של כעשר דקות כל אחד, אגרוף המתנקש משחק יותר כמו סרט מאשר סרטים אתרים אפיזודיים.

תהיה לנו הסדרה ב- Geekosystem כאשר היא יוצאת לראשונה ביום שישי, 23 במאי, אבל אנחנו יכולים לספר לכם עליה מעט מהמראה המוקדם שלנו ומהשיחות עם צוות צוות. מה שראיתי עד כה באמת מצפה לי לשאר, ויצא לי לדבר עם אנשה על איך זה היה לנסות להביא את הדמויות האלה למסך גם כשחקן וגם כקולנוען.

מערכת גיקית : האם היה משהו שונה או מאתגר מבחינתך להביא דמות של משחק וידאו למסך?

הסתכל : אני חושב שהדבר הראשון הוא שאתה נלחם במעלה עלייה מבחינת האוהדים, בגלל כישלון לאחר כישלון לאחר כישלון בהתאמת משחקי וידאו לפעולה חיה. יש עכשיו סוג של ציניות המונית. כדי להוסיף לכך, אנו חיים גם בעידן השונא - השונא המקוון, הטרול - אז אתה ממש נגד זה. אתה אשם עד שתוכח חף מפשע בימינו, אז אתה באמת צריך להפיל אותו מהפארק.

[ לוחם הרחוב: אגרוף המתנקש מכיוון שלא היה איזה דבר ממומן באולפן עם תקציב שיווק של 50 מיליון דולר, הצוות שלי נאלץ להתחכם מאוד בקמפיין עממי שהחל בסוף השנה שעברה כשסיימנו את הצילומים. מבחינת ביצוע הדמויות בפועל, אני מאמין בתוקף שאתה יכול, במאה אחוז בנאמנות, להתאים את הדמויות האלה למסך הגדול מבלי לשנות את התלבושות או השיער שלהן או לזוז ולהגיד, אה, זה לא יעבוד העולם האמיתי, אז בואו נשתה את זה.

הבחנתי בהרבה מהתנועות הפיזיות למהלכי האפקטים המיוחדים נראו ממש טבעיים. מה נכנס להרכבת אלה?

אני חושב שהייתי אמן לחימה לכל החיים, כוריאוגרף ומנהל אקשן, וכריסטיאן האוורד, שכתב איתי את הסדרה ושיחק את קן, וגם היה אחד הכוריאוגרפים איתי בסדרה. לכן, במשך זמן רב למדנו את תנועות המשחק ותרגלנו אותן בחיים האמיתיים. זה הולך אחורה שנים באימונים, וברור, דרך לוחם סטריט: מורשת היה לנו הרבה ניסיון לעשות את זה. אז, מבחינתנו זה היה בסדר, וקיבלנו זה את זה.
ריקוד ספיידרמן משתלט עליי

אם אני מביים, וכריס מעט לא יכול, אני יודע בדיוק מה להגיד לו שייראה מדויק, ולהיפך. זה היה יותר אתגר ללמד את השחקנים האחרים, כי זה היה עקומת למידה תלולה יותר עבורם לעקוף את ראשם וגופם סביב עבודת הפעלולים - הקצב, הבובס, מערכי המהלכים הספציפיים שאתה רואה במשחק.

אז אימנת אמנויות לחימה כל חייך?

כן, במשך 25 שנה בערך. כל מיני סגנונות: וושו, נינג'וטסו, קפוארה, קאלי הפיליפינית, אגרוף, טאה קווון דו - אתה שם את זה. ההפסקה הגדולה שלי בהוליווד הייתה ב האולטימטום של בורן כמו הנמסיס של מאט דיימון, דש, שמגיע לשיאו במאבק האפי הזה במרוקו. אז, אני חושב שזו הייתה הפעם הראשונה שבאמת הגעתי למקום בראש של מישהו. ואנשים בבית, חרא, המאבק הזה היה מטורף.

אני שחקן מקצועי כבר עשר שנים. עשיתי אולי אפילו דברים דרמטיים ואקטיביים, כי אני נהנה מכל ההיבטים של יצירת סרטים, כפי שאתה יכול לראות מהסדרה הזו. אני במאי, סופר, מפיק על זה, כוריאוגרף ... אתה שם את זה. אבל, אני חושב שפעולה נהדרת נובעת מאפיון נהדר. אם באמת אכפת לך מהדמות, אתה שקוע לחלוטין בפעולה, ואתה חושש מהדמויות המעורבות. לכן ה בורן זיכיון, למשל, היה כל כך חזק ומשכנע, כי הם הקימו את הדמות הפגיעה הזו - מאוד מיומנים, אבל הוא היה כמו ילד אבוד, כמעט. באמת הרגשת כלפיו והזדהה איתו והאמנת בו. אז כשמאט דיימון נכנס לשאריות האלה היית כמו, וואו . זה היה סוג אחר של חוויית צפייה באקשן מכל סרטים אחרים שיצאו אז.

אז, כבר בתחילת דרכי בקריירה, הייתי כאילו זה באמת המפתח. פעולה חייבת להיות בעלת אפיון ורבדים נרטיביים, רגשיים עמוקים, כדי לדאוג לה. אחרת, זו פשוט שגרה כוריאוגרפית של חבר'ה שמתרפקים אחד על השני, ואולי זה מגניב קלות באותה תקופה, אבל זה לא נדבק בראשך, נכון? אתה יכול לחשוב על כל סצנת קרב שאתה באמת זוכר, גם אם זה משהו ממנה אינדיאנה ג'ונס או משהו, יש בזה רגש. אתה מסתבך. זה מבאס אותך פנימה.

אם אתה צופה באגרוף המהיר ועצבני סרטים או משהו כזה, זה שטויות. אתה מוחק את זה מיד מהמוח שלך, כי אתה לא באמת מעורב בזה רגשית, אתה יודע?

איפה ההשקעה הרגשית לוחם רחוב תווים באים בשבילך? אתה אוהד המשחקים?

מאסיבית. שיחקתי לוחם רחוב מאז סוף שנות ה -80 ואהב את המשחקים, אהב סטריט פייטר 2 סרט האנימציה. אני אוהב את סדרת הקומיקס של UDON, ואתה תמיד מקווה - אתה יודע, מוקדם יותר בקריירה שלי, עשיתי את הדברים שלי, ואתה תמיד מקווה שמישהו אחר יסתדר. מישהו אחר יעשה את זה. אבל ככל שהתחלתי לעבוד בהוליווד ובתעשיית הקולנוע והבנתי איך הסרטים הללו הורכבו, זה לא כמו שחברות המשחקים האלה אומרות, אנחנו רוצים לעשות משחק נאמן באמת [סרט]. בואו נמצא במאי שהוא מעריץ מוחלט של זה ומבין את זה ונבנה את ההתפתחות סביב זה.

לא. איזה מפיק מאולפן אומר, היי, המשחק הזה מוכר שש מיליון יחידות. בואו נלך לקנות את הזכויות ונעשה מזומן מהיר. הם שוכרים במאי שלא יודע דבר על המשחק; הם שוכרים סופר שלא יודע דבר על המשחק ... כוריאוגרף שאפילו לא משחק את המשחק. אז, כל אחד שלב של הפירמידה דפוק, כי לא אכפת להם. הם שם למשכורת. זו פשוט עבודה נוספת לאנשים האלה.

מתי האחרון לוחם רחוב הסרט יצא, אגדת צ'ון לי , משהו התפרץ בתוכי, והייתי כמו, מספיק זה מספיק. אני לא יכול לעמוד ליד ולראות את המשחק הכי אהוב שלי מקבל יחס כזה. מישהו צריך לעשות את זה נכון, ועכשיו אני מאמין באפס בצורה הקונבנציונאלית של פרויקטים הוליוודיים - שזה נעשה נכון. אז אני הולך לעשות את זה, ואם זה לוקח כל אגורה אחרונה וכל טיפת זיעה אחרונה, אני הולך לראות את זה עד הסוף המר.

הנה אנחנו, מורשת סטריט פייטר היה הצעד הראשון בזה, כמו הוכחת מושג, ועכשיו אגרוף המתנקש זה מה שרציתי לעשות ובעצם זרקתי לקפקום מלכתחילה - סדרה מלאה, באורך תכונות. סדרת מיליוני דולרים.

זה אחד הדברים הטובים ביותר באינטרנט, ולדעתי, אני חושב. אנשים באמת יכולים לבחור את פרויקטי התשוקה שלהם, ואנחנו לא מחכים שהוליווד תסתדר סוף סוף.

זה נכון, אבל אז עדיין יש מכסה על זה. ההבדל - למה אני כאן עושה את זה, וכל החבר'ה האחרים האלה שעושים סרטי מעריצים - ההבדל הוא שאני איש מקצוע שעוסק בעסקי הקולנוע. כל הצוות שלי הוא ותיק ואנשי מקצוע בעסקי הקולנוע, אז אתה צריך להבין את הצד העסקי. כשרציתי להכין מוֹרֶשֶׁת , לא חשבתי, אה, בואו רק נגיע לחברים ונעשה מגניב לוחם רחוב קצר והוציא אותו ברשת.

הטחתי את זה לקאפקום. רציתי את הרישיון החוזי הרשמי שלהם שמאפשר לי לעשות זאת, למרות שזה לא היה למטרות רווח. רציתי לעשות זאת לפי הספר. לכן, בכל הנוגע לעשייה אגרוף המתנקש , זו הייתה עסקת רישוי מלאה עם Capcom כמו כל אולפן אחר שניסה להשיג את הזכויות. באותו אופן שלסוני יש את הזכויות ספיידרמן , הם עשו עסקת רישוי עם פלא שתחייב אותם בתשלום דמי אופציה מקדימה, אגרת רישיון, ואז נתנו למארוול אחוז מהקצה האחורי. ככה הפרויקטים האלה עובדים בעולם האמיתי, ו אגרוף המתנקש אינו שונה.

אנשים שומעים סרטי מעריצים כי אני מעריץ, אבל באותה צורה שכריסטופר נולאן היה מעריץ ענק של בטמן. הפרויקט הזה עדיין היה צריך להתבצע בכל הערוצים הרגילים אם זה הגיוני. זה אותו הדבר. רק שלא רציתי לעשות את זה במערכת האולפנים, כי הייתי מאבד את השליטה היצירתית, שהייתה לי במאה אחוז, שלדעתי היה צורך להפוך את זה, אני מקווה, להצלחה ומשהו תופעה או מהפכה בז'אנר. לכן, פירוש הדבר היה גיוס הכספים באופן עצמאי, שהיה קשה מאוד באותה תקופה.

לגייס אפילו כמה מיליוני דולרים כקולנוען בפעם הראשונה בתקופת מיתון בעידן 2012/2013 היה קשה ביותר. זה היה כל כך קרוב לא לקרות. יתכן שראית שהשקנו קיקסטארטר בשלב מסוים, כי הדברים כל כך נואשו שאנחנו כמעט כמו, אני מקווה שהאוהדים עשויים לעלות מדרגה. עם ההצלחה של ורוניקה מאדים קיקסטארטר, היינו כמו, שווה לנסות, נכון?

למרבה הצער, פשוט לא הגענו לרמת האיסוף שהיינו זקוקים לה, ולמרבה המזל, בשעה האחת עשרה, הבטחנו משקיע פרטי שסגר את הפער שנותר שהיה לנו. והיי, זה נהיה ירוק, והשאר היסטוריה.

אחד הדברים ששמתי לב אליהם לראשונה [ אגרוף המתנקש ] כשצפיתי זה היה שזה לא נראה כמו סדרות האינטרנט הרגילות שלך. זה נראה כמו אנשים שיודעים מה הם עושים - אנשים שהם אנשי מקצוע. האם היה הבדל כלשהו בהפקה מעבודה על סרטים או טלוויזיה, או שזה היה כמעט זהה?

זה היה כמעט אותו דבר. כל מוצרי ה- HoD בהם השתמשתי מאיפור ותלבושות - מעצבת התלבושות, אמילי-רוז ייאקסיס, עליה עבדה כוח משיכה . היא הייתה סוג של מספר שתיים כוח משיכה - אחד הסרטים הגדולים של השנה האחרונה. היא עבדה על האביר האפל והיא עבדה על דברים אחרים. קיבלנו כישרון חזק ככל האפשר מול המצלמה ומאחורי המצלמה.

כל הסטים שראית עוצבו בתחילה על ידי כריסטיאן האוורד המגלם את קן, שהוא משתף הפעולה היצירתי שלי בנושא. ואז מעצב ההפקה הגדול שלנו, אנטונלו רובינו, הביא אותם למציאות. יש להם פנים בתפקוד מלא, כך שלא השתמשנו במת סאונד אחת לחללי פנים.

כל אלה נבנו לסדרה?

הכל אמיתי! לכן, כשאתה רואה אנשים בתוך הדוג'ו, זה הפנים האמיתי של אותו מבנה חיצוני שאתה רואה. אין חזיתות או חזיתות כוזבות. הכל אמיתי, ואני חושב שככל שתצפו בסדרה, תקבלו את התחושה שהם היו שם. הם בהרים אמיתיים. אין שום מסך ירוק בכל זה. אלה דוג'ו אמיתיים שנבנו. הכל צריך להיווצר. רציתי שזו תהיה תחושה אותנטית ככל האפשר.

זה מה שעומד לשאוב אותך כצופה - רמת האותנטיות הזו והכבוד הזה. אני מוצא סרטים הוליוודיים, תראה, זה נוצר תמורת 2 מיליון דולר במזומן, שזה מטורף, וראית רק עד פרק 5. המתן עד שתראה לאן זה הולך לפרק 12. המוח שלך יהיה מפוצץ בערך ההפקה. וקנה המידה של המקום בו הוא מגיע לשיאו.

זה מצוין. אני מצפה לזה.

אז כן, זה בדיוק כמו, אני רואה את הסרטים האלה - אני כבר עבד על, כאילו שילגיה והצייד הייתי למשל, אתה עובד על הסרטים האלה עם 120 מיליון דולר פלוס תקציבים, והם עדיין נראים לפעמים קצת זולים, ואתה כאילו, איך זה אפשרי? שילגיה והצייד נראה פנטסטי, אבל אני רק משתמש בזה כדוגמה להופעות תקציביות גדולות. לפעמים, התוצאה הסופית פשוט לא מצדיקה לכאורה את הכסף שהוצא לשם.

הסיבה לכך היא שלעתים קרובות מרוצפים פרויקטים ברגע האחרון. אתם בוודאי יודעים כיצד סרטי אולפנים מזמינים את תאריך השחרור הרבה לפני שהבמאי או לפעמים תסריט מוכן, והם כאילו, אם נחזור מתאריך השחרור, עלינו להתחיל לצלם עד 'התאריך הזה'. מוכן או לא. כלומר, הלאה בורן אולטימטום , התסריט שהתחלנו איתו אינו ניתן לזיהוי לחלוטין מהסרט שאתה רואה.

התסריט נכתב ממש לאורך הסרט. היו שישה כותבים, 24/7, שכתבו מסביב לשעון כדי להפוך את הסרט הזה למה שהיה. הם נסעו לפריס וירו בקטע שלם של פריז בורן אולטימטום - שלעולם לא תדע עליו - אז הוחלט, אה, אנחנו נשאיר את זה על רצפת חדר החיתוך.

זה מטורף, המציאות של אופן יצירת סרטי אולפן, וזו הסיבה מספר אחת לכך שחלקם יכולים להיות כל כך חראיים: הם לא חזונות. כשנולאן עושה סרט, זה חזון. הוא לא מתחיל לצלם עד שהוא עשה את הפיתוח הדרוש לו במלואו, אז הכל במקום. החזון שלו תמציתי. הוא רק צריך לצאת ולהוציא אותו לפועל. סרטים הוליוודיים רבים מרוצפים יחד ברגע האחרון, והם מתחילים לצלם ללא תסריט קוהרנטי וזקוקים לשכתובים בלתי מוגבלים לאורך כל הדרך, עם במאי שעדיין מנסה לעקוף את ראשו סביב התסריט, והסיפור והדמויות.

זה מתחיל להסביר מדוע חלק מהסרטים שאנחנו כל כך רוצים להיות טובים בסופו של דבר כל כך רע.

כמו שאמרת, ראיתי עד פרק חמישי שבו גוקי עוזב את הדוג'ו. לפני שאנחנו מסכימים, בלי לתת יותר מדי, איפה הסיפור שלו הולך אחרי זה?

זה הולך רָחוֹק . כלומר, תוכלו לראות את המעבר המלא לאקומה, אותו מנגנים על ידי. אז, גאקו ספייס, המגלם את הגוקי הצעיר שעליו אתה מדבר, הוא הגלגול הצעיר יותר שליי, שמגיע בהווה. זה הופך להיות מאוד אקומה / גוקי מרכזי. אני כמעט לא רוצה לקלקל לך את זה, כי זה מטורף - זה נהיה כל כך אפי, כל כך עמוק, כל כך חזק וכל כך טרגי.

כן, זה בשום אופן לא הסוף שלו. הסיפור הוא למעשה התבגרותם של ריו וקן, אך זהו גם עלייתם של אקומה. אז איפה שסיימתם [עם פרק חמישי] הדברים רק מתחילים ואני מקווה שאתם אוהבים את פרק חמישי. אני מאוד אוהב את זה, כי יש לך את המאבק בין גוקי לגוקן, אבל זה טעון רגשית מאוד. כל סצנת הגירוש ההיא בין גוטסו לגוקי היא סצנה שאני מאוד גאה בה כבמאי.

כן, זו הייתה דרך נחמדה להשאיר אותנו רוצים לראות את השאר.

(תמונה באמצעות לוחם הרחוב: אגרוף המתנקש )

בינתיים בקישורים קשורים