חמש סיבות מדוע אתה צריך לצפות ב- S2 של יום אחד בכל פעם של נטפליקס

תמונה: נטפליקס איזבלה גומז, ריטה מורנו, ג'וסטינה מצ'אדו, מרסל רואיז

(l-r מלמעלה): איזבלה גומז, ריטה מורנו, מרסל רואיס וג'וסטינה מצ'אדו ביום אחד בכל פעם

הייתי מעריץ ענק של אתחול מחדש של נטפליקס של הסיטקום הקלאסי נורמן ליר כל יום בעיתו מאז העונה הראשונה שלה . עם זאת, בחלק האחורי של דעתי, דאגתי למשהו שלדעתי כולם חוששים ממנו כשהם אוהבים משהו ממש מחוץ לשער: שפל הסופומור. למרבה המזל, לא היה לי שום צורך לדאוג. העונה השנייה של התוכנית הושקה לאחרונה בנטפליקס, והיא השתפרה בעונה ראשונה שכבר נהדרת.

ששיחק את השטן באגדה

להלן חמש סיבות מדוע כדאי לצפות:

תמונה: נטפליקס חוסטינה מצ'אדו בתפקיד פנלופה וריטה מורנו בתפקיד לידיה בנטפליקס 1 - המלכות

שתיים מההופעות הטובות ביותר בטלוויזיה כרגע אינן מתרחשות בשידור או בכבלים. הם מתרחשים בקומדיה הקטנה הזו בנטפליקס, ובמקרה הם מגיעים משתי מעצמות כוח. שים לב שלא אמרתי גם את ההופעות הקומיות הטובות ביותר. אמרתי הכי טוב הופעות מכיוון שהעונה הזו, למרות שהיא תמיד מצחיקה, הייתה גם דרמטית ומפתיעה באופן בלתי צפוי במקומות, שכן התוכנית התייחסה לכל אחת מדמויותיה כאל בן אנוש בשרני לחלוטין עם מגוון חיים מלא שקורה להם.

כל השחקנים היו כוכבים העונה, אבל אביזרים מיוחדים צריכים ללכת לשני המטריארכים של התוכנית.

כמובן, יש אגדה הוליוודית, ריטה מורנו , שבלידיה מרגריטה דל כרמן אינקלן מריבונה לייטווידל דה ריירה יצר את אחת הדמויות הלטיניות הנפלאות והניואניות ביותר אי פעם. מצד אחד, כן, היא לגמרי האמא והסבתא הלטינית של בית הספר הישן בדרכים שאתה יכול לצפות: לחצות את עצמה כל הזמן ומסורה באותה מידה להיות קובנית כמו שהיא לאלוהים, מודגשת בכבדות, ומאמינה שאין בעיה גדולה יותר. לאישה מאשר לא למצוא גבר טוב.

עם זאת, היא גם מינית בגאווה מאוד ולא ביישנית בכלל לחיות מחדש את שווי המין שהיו לה עם ברטו האהוב לפני שנפטר, לפעמים בפירוט לא נעים. היא גם מוכנה ללמוד, לאמץ רעיונות חדשים. לידיה קיבלה לחלוטין את נכדתה אלנה (איזבלה גומז) כשיצאה כלסבית בסוף העונה הראשונה, ובעונה השנייה היא מרימה במהירות את הרעיון של זהויות מגדריות שאינן בינאריות (גם אם זה לוקח מי של מי בשגרה כמו הראשון להביא אותה לשם). במהלך העונה היא משחררת עוד יותר את העבר, ובשנות השבעים לחייה לומדת כיצד לסלול לעצמה עתיד חדש לחלוטין. הצפייה במורנו מנווט באותו מסע בחן, מצחיק ועומק הייתה שמחה מוחלטת.

אבל העונה MVP צריך ללכת למבריק חוסטינה מצ'אדו , שפנלופה (או לופה) שלה הייתה הרבה להתמודד עם העונה, מאהבה חדשה, ועד להמשך המאבק שלה במחלות נפש, ועד לבריאותה הלא טובה של אמה. זה נראה כאילו כל פרק איכשהו הצליח להכניס את לופה בדמעות, כמעט כאילו להראות כמה קל מצ'אדו יכול להגיע למקום הרגשי הזה בגרוש, והוא מעולם לא הרגיש מאולץ, או שמאלצי, או לא במקום.

לופה היא דמות מדהימה, כי היא לוכדת בדיוק מה זה להיות ילד של שני עולמות. ואילו ילדיה מרגישים אמריקאים יותר, למרות שהם בהחלט יש גאווה קובנית, אתה יכול להרגיש את ההשפעה של התרבות הקובנית על לופה למרות העובדה שארה'ב היא המדינה היחידה שהיא הכירה אי פעם. יש סתירות בכל מה שהיא עושה, מהדרך בה היא ניגשת למערכות היחסים שלה (היא לא יכולה לקיים יחסי מין בלי אהבה ... למרות שרק רצתה לקיים יחסי מין מהבחור איתו היא יוצאת בהתחלה), ועד לאופן שבו היא מתמודדת עם בריאות הנפש שלה (להיות הכל על טיפול ותרופות ... עד שהיא חושבת שיש לה את זה, ומפסיקה). מצ'אדו שוזר את הסתירות בצורה חלקה ויוצר אופי יפהפה וניואנסי.

ואלוהים אדירים, אם היא לא תקבל מועמדות לאמי על המונולוג הגדול שלה בגמר העונה שגרם לי ממש בוכה , אין צדק בעולם.

יש כל כך הרבה דברים מדהימים כל יום בעיתו , אבל הצפייה בשתי הנשים האלה עובדת שהופעה שווה הכל בפני עצמה.

תמונה: נטפליקס איזבלה גומז בתפקיד אלנה וטוד גרינל בתפקיד שניידר

2 - שוויוניות מדהימה כל כך

אלנה אלווארז יוצאת כלסבית בתום העונה הראשונה פתחה את הדלת לכמה הזדמנויות מדהימות לייצוג. הדמות כבר הייתה פעילה שדואגת לכל דבר, החל מפמיניזם, למאבק בגזענות וכלה בסביבה, הוסיפו לכך את העובדה שהיא לטינה מוזרה, ולדמות יש עוד יותר סיבה לחנך את כולם בדרכה (כמו גם הקהל).

עם זאת, מכיוון שהדמות עוצבה כך מההתחלה, יציאתה לא מרגישה סיבה להכין כל פרק שהיא למומחה אחר הצהריים. כשהיא מלמדת את משפחתה על המילה לטינקס (עליה לידיה התגובה המצחיקה ביותר אי פעם), או על זהות מגדרית וכינויים שונים, הכל מרגיש ממש טבעי.

אני גם אוהב שהתכנית לא נרתעת מפגמים שלה. כן, האקטיביזם שלה בא לעיתים קרובות על חשבון התיידדות. כן, היא יכולה להיות צבועה כאשר הערכים שלה מפריעים למשהו שהיא רוצה. כן, היא בהחלט יכולה להיות עקשנית וצדקנית ומתנשאת. וזה הכל בסדר. שוב, היא דמות נשית ניואנסית, וחלק מההוויה היא שאתה מקבל את הטוב ו הרע.

והיא מתארכת מישהו מדהים: הסיד המגדרי הלא בינארי (שרידן פירס) שהוא פשוט החנון הקטן והמתוק ביותר שתראו. הדמויות בתוכנית אף פעם לא קוראות לסיד להן, וסילנה פשוט מקסימות בצורה מדהימה באהבתן ובגיקיות המשותפת שלהן. רק תסתכל על שני אלה:

תמונה: נטפליקס איזבלה גומז בתפקיד אלנה ושרידן פירס בתפקיד סיד

אבל אוי אלוהים אחד הרגעים האהובים עליי עם אלנה היה הומאז 'למקור כל יום בעיתו מופע ורגע של מלכות. באחד הפרקים אלנה הופכת למתמחה / חניכה של שניידר, וביומה הראשון כגברת נדיבה היא מתחפשת לרגל האירוע ... והיא נכנסת בתלבושת שמזכירה את הדרך שבה נהג שניידר המקורי להתלבש שנות ה -70. אפילו יותר טוב, היא לגמרי מסדרת את ההליכים:

תמונה: נטפליקס איזבלה גומז בתפקיד אלנה ב

תהיו דוממים, ליבי הארור. אני חיה ונושמת עבור שניידר באלנה!

3 - פוליטיקה מנקודת מבט לטינית

העונה השנייה מצליחה לומר כל מיני דברים שהם נגד הנשיא הנוכחי שלנו, אבל מצליחים לעולם לא לומר את שמו. עם זאת, ברור לגמרי ממה שהם לַעֲשׂוֹת אומרים שמשפחת אלווארז אינה עוסקת בממשל הנוכחי. עם זאת, הרגש נגד הממשל הוא רק קצה הקרחון הפוליטי העונה כל יום בעיתו עוסק בכל מיני נושאים חברתיים ופוליטיים מנקודת מבט רב-דורית, לטינית מובהקת ובמיוחד ספציפית קובנית.

בתחילת העונה אלכס (מרסל רואיז) הופך להיות סורר ועוין. דברים טיפוסיים אופייניים, נכון? ובכן, חלקית. בפרק מוקדם, כאשר משפחתו מביישת אותו בכך שהוא היה קובני מדי באחד ממשחקי הבייסבול שלו, הוא חושף כי כמה נערים לבנים איתם הוא הולך לבית הספר החלו לקרוא לו לשון הרע בלטינקס ולהגיד לו לחזור לאן שהוא בא.

בחזרה לרחפן העתידי

הפרק המשיך לבחון לא רק את הדרכים בהן האמריקנים הלבנים יכולים להיות מוגזמים וגזעניים נגד לטינקס, אלא גם (וזה היה החלק שממש שמחתי עליו) בחן את הצבעוניות בקהילת לטינקס. אלכס נבחר בגלל שהוא חום ונראה לטינקס, אבל אלנה אף פעם לא (היא אפילו טועה כבתו של שניידר בשלב מסוים), כי היא לבנה. זה גורם למשבר זהות באלנה, שאיבדה גם את ספרדית, ומניע אותה להתחבר יותר לשורשיה הקובניים. בינתיים אלכס צריך ללמוד את המציאות הקשה של היכולת להתמודד עם גזענות מבלי לנקוט באלימות.

החלק האחר של זה הוא התעקשותה של לידיה כי הקובנים הם לרוב לבנים. החזרה המתמשכת שלה על עובדה זו (למרות שלופה מציינת את כל הקובנים השחורים והחומים שהם מכירים) גורמת ללופה להגיב על העובדה שגם לטינקס יכול להיות קצת גזעני לפעמים. שלום כן הם יכולים. אף על פי שאמריקאים לבנים עסוקים מדי בלהכניס אותנו לקהילה מזויפת המוחזקת על ידי השפה הקולוניאלית, כולנו מדברים במקרה כדי לשים לב שאנחנו מורכבים מגזעים שונים. אבל קולוריזם אמיתי, אתם, וכל כך שמחתי לראות את ההתייחסות מנקודת מבט של Latinx על המופע הזה.

אמנם אני קצת שולט על הצורך התמידי למסגר סיפורי לטינקס במונחים של הגירה, אבל אהבתי איך כל יום בעיתו טיפל בזה העונה, על ידי השוואת מעמד האזרחות של לידיה למעמד האזרחות של שניידר. לשניהם יש כרטיסים ירוקים, אבל היא מקובה והיא מקנדה, ולכן העניין מתבטא כל הזמן (ובעדינות) שבעוד שניהם מהגרים, זו לידיה קובנית ומודגשת שתמיד תהיה חשודה ואחרת, לא לבנה שניידר הקנדי.

תמונה: נטפליקס חוסטינה מצ'אדו בתפקיד פנלופה

4 - מחלות נפש המטופלות בכבוד

לאורך כל העונה, פנלופה מנסה לשמור על זה ביחד והיא מתקשה, למרות העובדה שהיא מתאהבת ומנהלת מערכת יחסים נפלאה ככוח מייצב בחייה. הסיבה לכך היא שללא ייעוץ של רופא, היא מחליטה שהיא אינה זקוקה יותר לתרופות או לטיפול בדיכאון שלה וב- PTSD ועוברת משניהם.

הצפייה בלופה עובר את זה קשה, אבל זה נעשה גם באהבה ובכבוד, אפילו כשההצגה כנה לגבי האופן שבו אחרים עשויים להגיב, או לסירוגין כיצד אדם העומד בראש מחלתו עשוי להשפיע לרעה על אחרים, גם מבלי להתכוון לכך. יש כמה פעמים בהן לופה ללא תרופות מתפרץ בדרכים אכזריות, והרגעים האלה לא מתרככים. עם זאת, היא גם לא מושמצת.

בינתיים, אמה וילדיה עושים כמיטב יכולתם לנווט את חייה ההולכים ובלתי ניתנים לניהול, ובסופו של דבר מכירים בכך שסלע משפחתם זקוק לסלע משלה, והם נשבעים לעשות טוב יותר כדי לתמוך בה יותר כשהיא תומכת בהם.

כל זה חשוב במיוחד בתוכנית על Latinx לעיתים קרובות מאוד, בקהילות צבעוניות, מחלות נפש נתפסות כבעיות של אנשים לבנים. Latinx לעתים קרובות ספקנים לגבי הצורך בטיפול או בתרופות. זה הוצג בעונה הראשונה של המופע הזה, למעשה. עכשיו, כשלופה הגיע לקבל עזרה בצורה של תרופות וטיפול, אנו רואים תמונה של לטינה הנאבקת בכך באופן אוהב וחומל. אני חושב שיש כל כך הרבה Latinx העוסקים בנושאי בריאות הנפש, אשר ירוויחו כל כך הרבה מהייצוג הזה.

5 - זה מצחיק משעשע

בנוסף לכל הסיבות הרציניות יותר הקשורות לייצוג שצוינו לעיל, כל יום בעיתו פשוט מצחיק. בעוד שנראה כי סיטקומים של מצלמות מרובות, חצי שעה, ידידותיות למשפחה נעלמים לטובת קומדיות של מצלמה אחת עם הומור המבוסס על סוג מסוים של נחרה מרושעת, כל יום בעיתו מוכיח שיש הרבה הומור לכרות בפורמט רב מצלמות.

בכך שהוא עושה את ההומור שלו ספציפי, הוא מצליח להפוך את הצחוקים לאוניברסאליים, וגם מוכיח שבקומדיה, או בכל ז'אנר אחר, לא צריך לדאוג להיות המיינסטרים כדי לפנות לרוב האנשים. כתיבה בניואנסים ובספציפיות מעניקה לחומר עומק המאפשר לאנשים מכל הסוגים למצוא דרך.

בין אם אתה Latinx ובין אם לא, כל יום בעיתו הוא זהב קומדיה, וכדאי שתגיעו לצפות בו מיד! עונות ראשונה ושתיים זמינות כעת בנטפליקס.

(תמונה: Netflix)