כבר כתבתי בעבר על ציוני סרטים ואיך בני נוער ביליתי שעות על הספה עם הווקמן שלי, תוך כדי יעוד מלחמת הכוכבים ואובססיביות לגבי הנושאים האישיים ואיך כולם משתלבים זה בזה. הפעם, אני נהיה קצת יותר ספציפי. נושאים הרואיים - הנושא יכול להיות מעט סובייקטיבי (או הרבה). כלומר, אם אתה חושב שגיבור / גיבורה / גיבור של תואר נתון הוא מישהו שאינו הדמות הראשית - למשל, אם אתה עצמך בעל אופי מרושע ורואה את וולדמורט כגיבור הלא מובן של הארי פוטר זיכיון, אז ... אולי לא נסכים על כמה דברים.
מה הופך נושא לגיבור? לא כולם קרניים מנצחות, בוערות. נושא גיבור טוב (ובכן, כל נושא טוב) למעשה משתמש בכלים, במטר ובתזמור כדי לשקף את אופי הדמות (או הקבוצה או המקום) באמצעות מוסיקה. תחשוב על זה - המצעד האימפריאלי הגדול והנבל של דארת 'ויידר הוא למעשה מושלם עבור בחור מבולגן בחליפה גדולה, שהאגו שלו נופח לרמות מניאקליות. זה נשמע מלא בחשיבותו שלו, וזה בדיוק מה שהוביל את אנאקין בדרך האפלה שבחר מלכתחילה. איזה נער נחרד שאיבד את החום שלהם (משחק מלים המיועד) בבור לבה לא היה מפנטז להיות הרע הגדול ביותר בחדר? אבל מספיק לנבלים לעת עתה - גם אם מעמדו של אנאקין כנבל או גיבור ברור הוא קצת עכור.
לעתים קרובות, נושא הרואי קשור לגיבור ראשי, אך לא פעם, נושא הרואי מייצג קבוצה של אנשים, מקום או אפילו קרב אייקוני מסוים. האוורד שור שר הטבעות פסי קול משתמשים בזה בצורה מצוינת - הנושאים שלו מוקצים לעתים קרובות למקומות ולאובייקטים כמו לאנשים פרטיים.
דיכוטומיה שימושית שיש להבין כשחושבים על נושאים הרואיים היא הדינמיקה של באטמן / סופרמן. יש חושך מסוים מול אור שקורה עם שתי דמויות DC הפופולריות ביותר, וההבדל הזה ניכר בבחירת המלחינים ובטון המוסיקה שנבחרו לייצג כל גיבור. הנושא של באטמן , כפי שנכתב על ידי דני אלפמן, נשמע כמו צדק ערני שימצא אותך בסמטה האחורית, יזעזע אותך למידע ושאל אם הרגת את הוריו. הנושא של סופרמן , שנכתב על ידי ג'ון וויליאמס, נשמע כמו להילחם במאבק הטוב כי זה הדבר הנכון לעשות. וגם כמו לטוס. הרבה כמו לטוס. כל נושא מתאים לגיבור המדובר, ולדעתי, הוא נותן דוגמה טובה לאיך זה נשמע כאשר מתייחסים למורכבויות הכרוכות בניקוד דמות כראוי. סיווגתי כמה מהנושאים ההרואיים האהובים עלי: גיבורים בודדים, הרכבים גיבורים, מקום / עידן.
גיבורים בודדים:
1.) אינדיאנה ג'ונס - ה נושא מרכזי מ ה אינדיאנה ג'ונס אני מאמין שקוראים לסרטים מבחינה טכנית The Raiders March, אבל כמעט כולם מכירים אותו בתור אינדיאנה ג'ונס נושא. מעולם לא ומעולם נושא התאים לגיבור יותר ממה שמתאים לריידרס של ג'ון וויליאמס אינדיאנה ג'ונס . לא רק שהנושא מעורר תחושה של הרפתקאות, יש בו גם מרחב העשוי להרפתקה סדרתית. כל אחת מההרפתקאות של אינדי מתרחשת בשנה אחרת, והזמן צועד הלאה, אבל כך גם אינדיאנה ג'ונס, משחקת תמיד להרפתקה חדשה (ולבעוט כמה נאצים בפניהם הנאציים).
מדוע זה היה צריך להיות נחשים?
2.) ערבה - ה נושא מרכזי מהסרט עֲרָבָה מתחיל בקצב מהיר וקורא לזכור את המסע ההרואי של ווילו Ufgood כשהוא מגן על הנסיכה התינוקת אלורה דנן מפני בבמורדה הרעה. ווילו אינו גיבור סטריאוטיפי - הוא נלווין, אנשים שלווים ביערות ובאחו הדומים להוביטים ביקום שר הטבעות. כמו ההוביטים של טולקין (בילבו, פרודו, מרי, פיפין וסם, בכל מקרה), גם לווילו יש צד הרפתקני שמוצא אותו מתנדב לבצע משימה מסוכנת.
לנושא הראשי יש הקדמה מהירה, אך עד מהרה פונה לנושא אהבה איטי יותר המייצג את הצד העדין של ווילו - הוא בעל ואב מסור, והוא התנדב לקחת את המשימה מכיוון שילד נמצא בסכנה, והנוכחות של הילד האמור איים על ביטחונו שלו. אני מקבל את התחושות, הנה! ווילו הוא אחד מגיבורי הסרטים האהובים עלי ביותר - איש משפחה עם רוח אמיצה שלומד תוך כדי. הנושא של ווילו מייצג את שני ההיבטים באישיותו מזכיר לי הרבה איך האוורד שור השתמש בנושא העיצוב של שייר, לגבי הוביטים , במקומות שונים ברחבי הסרטים, שיחקו לפעמים ברכות ופעמים אחרות התערבבו עם נושאים אחרים ועם תרועה קרבית כאשר גיבורי ההוביט היו רעים במיוחד.
גייז, מדמארטיגן. יכול גם לתת לה קצת בירה, נכון?
3.) קפטן אמריקה - אלן סילבסטרי נושא שכן קפטן אמריקה הוא לא רק תרועה הרואית של פליז. אל תבינו אותי לא נכון, זה תרועה מפוארת, נועזת, הרואית. זה מפואר. נוצצים ומפוארים כמו תכונותיו המסותתות של כריס אוונס ותמימים וכנים כמו סטיב רוג'רס, האיש מחוץ לזמן מתקופה פשוטה יותר. בערך 20 השניים של המסלול המקושר לעיל, הנושא משתנה מפליז ניצחון והמיתרים האטמוספריים לצעדה תכליתית יותר. אני מרגיש כאילו זה משקף את הפיכתו של סטיב רוג'רס לקפטן אמריקה בצורה די ייחודית.
לסטיב ולקאפ יש את אותו תרועה הרואית מכיוון שסטיב היה הרואי לפני השינוי הפיזי שלו. בסרטים אחרים, נושא הדמות משתנה לעיתים קרובות מעדן לחזק לאחר שהם מקבלים את כוחם / כוחם וכו '. במקרה של סטיב, פוטנציאל הגבורה היה תמיד שם. כאשר חלק הצעדה של הנושא מתחיל, הוא מזכיר לקהל שמדובר באדם המונע על ידי מטרה וראייה מוסרית ברורה. קפטן אמריקה מונע על ידי רצון להגן ולהגן, לראות טוב מנצח על הרוע. גם כאשר הוא מוצא את עצמו בעולם לא מוכר כשהוא מתעורר, הקפטן צועד הלאה, איתן במסירותו לעזור לעולם להפוך למקום טוב יותר. במרץ, כובע. ואז להציל את באקי. ואז אתם יכולים לבלות, לשתות פיצה ולדבר על תקופות ישנות. ימין? ימין? אל תתברג איתי, היקום הקולנועי של מארוול! אני צריך שהם יהיו בסדר!
אתה פשוט ממשיך, חבר. סטיב הולך להציל אותך!
טבעת נישואין מלחמת הכוכבים לגברים
4.) שודדי הקאריביים - גבורה יכולה להיות עסק עכור במסלולי הספנות הממוצעים של האיים הקריביים. כאשר כל הפוליטיקה והקולוניאליזם מעוותים בקסם, מסתורין, וכמובן, אוצר, לפעמים מעלה מטה, מת חי, פיראטים הם גיבורים, ואישה יכולה להיות מלך פיראטים. וזה רק כמה מהדברים שאני אוהב בשלושת הסרטים הראשונים. הרביעי שלא ראיתי. לא היו בו וויל וגם לא אליזבת, ולא יכולתי להיות מוטרדים. הנושא, מדליון שיחות מאת קלאוס בדלט והנס צימר הוא האהוב עליי ביותר מהזיכיון. כתבתי בעבר על העובדה שלג'ק ספארו יש שני נושאים - זה וזה הוא פיראט , מסלול, כל אחד מהם נציג של צדדים שונים לאופי הלוחם של ג'ק בין גיבור או פיראט.
אני מוצא שהנושא של המדליון הוא ההרואי יותר מבין השניים מכיוון שהוא מסמל את המאבק של ג'ק כוחות העולם האחרים, בו הוא גיבור חכם בתעלול של דמויות מיתולוגיות כמו אודיסאוס. חלקים מהנושא משקפים את האופי המעגלי של ההיגיון הפנימי של ג'ק - כיצד הוא מסוגל לדבר את עצמו (ואחרים) אל תוך הדברים ומחוצה להם ולמצות רציונליזציה לגבורתו כעל חרטה משרתת את עצמו ואת פירטיותו כגבורה כפי שמתאימה לו כרגע . ג'ק יודע לנווט במי המוזר - כאשר רגשות ואנשים מעורבים הדברים מתקשים וקווים עוברים. אה, וויליאם. שלם מסכן ועוזר.
האם, זוכר כשאמר שהוא פיראט? החלק הזה היה נכון.
5.) זינה: נסיכת הלוחם - ה כותרת ראשית מתוכנית הטלוויזיה סוחפת ואפית ועזה, ממש כמו דמות הכותרת עצמה. המלחין ג'וזף לודוקה השתמש בשיר עממי בולגרי מסורתי בשם Kaval sviri, אשר, על פי מחקרי המקיף ביותר בוויקיפדיה, ככל הנראה פירושו The Flute Plays. אין הרבה חליל שמתרחש ב זינה שיר נושא - יותר כמו צלילי בעיטות התחת ולקיחת שמות, אך גם תחושה שהיקף העולם רחב ומוקף בלא נודע. אם אתה אוהב את זינה נושא כמוני, אולי תיהנו זֶה גרסת השיר המקורי, המושר על ידי מקהלת עם פולגרית. את שתי הגרסאות אני שומר ברשימת ההשמעה של פסקולי הפסקול שלי ב- Spotify. נראה כי השימוש במקהלת הנשים בגרסת הפסקול היה בהשראת גרסת המקהלה העממית, אך חשוב מכך, הוא מגדיר חלק ממה זינה זה הכל - נשים מגניבות להיות מדהימות.
תודה לך, אלישיה קיז.
הרכבים הרואיים:
1.) נושא הנוקמים - אלן סילבסטרי נושא מרכזי ל הנוקמים יכול להיות חדש יחסית בהשוואה לכמה מהמצרכים של פנדום הפסקול שרשמתי עד כה במאמר זה, אבל אני חושב שזה די ברור עד עכשיו שהיקום הקולנועי של מארוול כאן כדי להישאר. היא גדולה, אם לא גדולה מזכיינות הגדולה של רבים מבני הנוער שלנו. נהגתי להחשיב את שלושת הגדולים שלי אינדיאנה ג'ונס , מלחמת הכוכבים , ו שודדי ים , אבל אני מוצא את הפנדום שלי מתרחב וכלל את ה- MCU כחלק מקאנון המעריצים החיוני שלי. חלק מזה נובע מההמשכיות בליהוק שהיה לנו (בעיקר) (עד כה), אך חלק גדול מזה נובע גם מהזמן וההתחשבות שעוברים לוודא שכאשר מנגנים את נושא הנוקמים, אנחנו לזהות את זה.
האזן בסביבות השעה 1:05 - על זה אני מדבר! כל כך בלתי נשכח כמו אינדיאנה ג'ונס ו מלחמת הכוכבים. עכשיו, אני לא אומר שהפסקולים של MCU משולבים בצורה מושלמת כמו נגיד, ה- מלחמת הכוכבים אוֹ שודדי ים זכיינות. מלחינים רבים ושונים עבדו על הסרטים השונים ב- MCU, והתוצאה הייתה שהוחמצו הזדמנויות לשילוב נושאי הדמויות הבודדים בכללותם; אולם, ה נושא הנוקמים הוא בלתי נשכח ונראה שעשה את דרכו אל בריאן טיילר ודני אלפמן עידן אולטרון פסקול, אם כי לא באותה תדירות או ניצחון כמו בסרט הראשון. וזה, בהתחשב בכמה מהתפתלות העלילה וההגדרה לקראת הקרוב מלחמת אזרחים קווי עלילה, כנראה די מתאים. (אוקיי, אני מתפלל לאלי הבידור - אל תשמיד את ליבי. אני מתחנן מכם!)
אני רוצה לעשות בדיחה של באקי לקחת את ההגה כל כך רע כרגע, אבל זה כמעט לא נראה מתאים בהתחשב בכמה שכולם יגרמו לי לבכות. לקבלת הכללה הטובה ביותר של נושא הנוקמים בעידן האולטרון, הקשיבו זֶה בערך בסימן 1:40. נושא זה מייצג היבטים של הצוות כולו, ורמת תשומת הלב לפרטים נדרשה לעבודה רבה. הוא מצליח להיות בו זמנית אינטליגנטי, כוחני, חדשני, מלכותי ומגן, בדיוק כמו חברי הצוות שהוא מייצג.
#מצטער לא מצטער
2.) נושא ה- X-Men מסדרת האנימציה - לפני שמישהו מתחיל ללעוג לי על כך שכללתי את זה, להקשיב אליו וצפו במבוא. לאחר מכן, נסה לומר לי שהנושא הזה אינו מושלם עבור אקס מן . נושא המבוא והפעולה של רון וסרמן לתוכנית האנימציה היה כל כך בלתי נשכח שמעולם לא שכחתי את זה מהפעם הראשונה שתפסתי פרק של אקס מן בטלוויזיה כילד והיה מכור מייד. ההצגה ההיא הובילה אותי לקומיקס. כמו נושא קבוצתי טוב, המסלול מייצג את הרכב השחקנים ולא דמות אחת, ואפילו כשמשתמשים בו במופע כשדמות נלחמת לבד, הוא מזכיר לקהל שגם כאשר הרחק מהצוות, איש אקס הוא עדיין חלק מהשלם. אפילו סייקלופס. כן, אפילו אותו.
שם, שם.
3.) מונטאז 'קומנדו מיילל מקפטן אמריקה - לפני שהיה נוקם, קפטן אמריקה כבר ידע להיות שחקן קבוצה. יחידת הקומנדו המייללת הייתה הצוות הרשמי הראשון שלו, שלהם מוסיקת נושא הוא הרואי, דוחק ופרגן, כמו רוב המשימות שלהם. זה נשמע כמו ריצה, יריות, לחימה וסיווגים מסווגים. אלן סילבסטרי הצליח לתפוס חלק ממהות ה קפטן אמריקה נושא ובכל זאת להפוך את נושא הקומנדו המיילל לייחודי לצוות שלהם.
אתה אף פעם לא שוכח את הקבוצה הראשונה שלך.
הוא שלטון המבוסס על ספר
4.) נושא המלגה - האוורד שור שר הטבעות פסקולים הם מכרה זהב של נושאים המשמשים לשימוש חוזר למטרות העברת רגש או רעיון מסוים. נושא ה- Shire מייצג לעיתים קרובות את ההוביטים, הנושא של רוחן מעורר את קשירת העם לארץ דרך תיאודן קינג ואואין, והטונים האתריים של לוטלוריין מלווים לעיתים קרובות את ליידי גלדריאל והאלפים. נושא המלגה (נקרא כראוי, הטבעת הולכת דרומה , מתגלה לראשונה כאשר המלגה הופכת לקבוצה ויוצאת מריבנדל כיחידה. הנושא מגלם את מסעם - אפי, ארוך, הרואי, קשה ומסוכן.
כשכל אחד מחברי העמותה יוצא בין הסלעים, זה קורא כמו הקדמה. הנה הצוות שלנו, ואנחנו עומדים להעלות את המופע הזה לדרך. תסתכל ותקשיב זֶה עקוב אחר, ובדוק אם אתה מסכים!
למה אף אחד לא אוהב לטייל עם שדונים.
5.) שבעה מפוארים (תוכנית הטלוויזיה) - תוכנית הטלוויזיה המפוארת שבעה רצה רק שתי עונות, אך לתכנית עם טווח כה קצר יש לה פאנדום מקוון די מסיבי. כל הרעיון של שבע מדהים , סרטים ותכניות טלוויזיה כאחד, מושאלים מאת אקירה קורוסאווה שבעת הסמוראים. התחלתי להעריך את זה של אלמר ברנשטיין נושא דרך סדרת הטלוויזיה ולא הסרט. הדמויות היו כה מגוונות, כל כך שונות זו מזו, ובכל זאת הן אוחדו כצוות.
מלבד נושא הפתיחה לתכנית, הפעם הראשונה בה משתמשים בתמה הראשית היא בסוף פרק הפיילוט כאשר שבעת המופלאים רוכבים יחד ממשימתם המוצלחת הראשונה בתור. הנושא מאחד כומר מוסר, עבד לשעבר, מהמר דרומי, גבר תמים עם שפע על ראשו, רודף נשים עליז, ילד ומנהיגם, האיש השחור ביותר במערב. זהו נושא המתמקד בדברים המשותפים להם ולא בהבדלים הרבים הגורמים לעיתים לחילוקי דעות בצוות.
אנחנו עומדים ביחד. מחולק אנחנו נופלים.
מקום / עידן:
1.) הרוקטייטר - ג'יימס הורנר רוקטייטר נושא יש מנגינה קלאסית וסוחפת, כמו קפטן אמריקה נושא, נזכר בזמן פשוט יותר. הסרט מוגדר כמעט באותו פרק זמן כמו קפטן אמריקה , ושניהם מציגים גברים נאים שמבלים זמן לא פרופורציונלי בכרוך באוויר בחליפות מיוחדות. החלק ההרואי ביותר של הנושא נמצא בסימן 2:00. סיווגתי את הנושא של הרוקיטייר כסמלי יותר לעידן מאשר לאדם כיוון שלמרות שהמנגינה מתנגנת כאשר קליף עף כרוקטייר, משתמשים בה גם כדי לקבוע את האווירה של תקופת הזמן.
אלמנטים מהנושא של הורנר מזכירים את המלחין הקלאסי של אהרון קופלנד בשנת 1942 תרועה למען האדם הפשוט, ואני מרגיש שיש אלמנטים מהרכב של קופלנד קפטן אמריקה גם נושא. פה, להקשיב ותגיד לי מה אתה חושב בתגובות! הרוקטייר מוגדר בשנת 1938, לפני שהצטרפה ארה'ב למלחמת העולם השנייה. קופלנד הלחין תרועה למען האדם הפשוט בשנת 1942, ו קפטן אמריקה: הנוקם הראשון נקבע בשנת 1943.
והקשרים רק ממשיכים להגיע - קופלנד כתב את המהומה לציון כניסתה של ארה'ב למלחמת העולם השנייה. למרות שהוצע לו להעניק לו תואר כמו Fanfare for Soldiers, קופלנד בחר במקום זאת לתאר אותו באופן שהוא עשה. תרועה למען האדם הפשוט . גברים נפוצים כמו קליף, סטיב, באקי ואחרים שעשו מעשים גדולים. הרמזים המוזיקליים נמצאים שם, אם יש לך זמן להקשיב.
כך. ישן.
2.) אגדת זלדה - מהנינטנדו הישנה ועד היום, אגדת זלדה נושא מרכזי הוא שם נרדף להיירול, הארץ בה היא מתרחשת. הנושא אינו של קישור או של זלדה - הוא שייך לארץ. בין אם זה הישן, מצפצף גִרְסָה , או מצגת תזמורתית, לשמוע את הנושא הזה מעורר תחושה של הרפתקאות, חקירה וקריאה מזהירה מזקן אקראי במערה שמסוכן ללכת לבד.
בילדותי זכיתי לראות את אבי משחק הרבה נינטנדו זלדה הישנה. היה לו אפילו קלסר של נייר גרף (הוא מורה למתמטיקה) שעליו מיפי ואני את המשחק בזמן שהוא שיחק. זה באמת היה גאון. הוא היה שואל, מי רוצה למפות את זלדה לאבא? ואחי ואני נלחם על מי שצריך לעשות את זה. בשביל זה ילדים מיועדים, נכון? ממפה את זלדה על נייר גרף לאבא? רשמנו כל דרך מעבר סודית, שיח שניתן לצרוב, והעדנו שאבינו היה האדם היחיד שאי פעם שמענו עליו שהכה את גנון (שאמו אמרה לו למעשה גונדונדורף - זה נכון. גנונדורף.) מבלי למצוא את הקסם. חֶרֶב.
אבא שלי היכה את אגדת זלדה בחרב הלבנה. אני עדיין גאה, ואני עדיין זוכר שראיתי אותו מתחמק ומכה. ככה למדתי לחנון, אנשים. מהאבא שניצח את זלדה רק עם החרב הלבנה ואמא שאולי רק תזכור איזה שמץ של פרטים על הארי פוטר שג'יי קיי. את עצמה שכחה. הנושא של זלדה לא רק מזכיר את התעלולים ההרואיים של לינק, זלדה וזקני הירולה השוכנים במערה, אלא גם את הרגע המנצח שבו פרץ גנונדורף ירד ונפל על ידי החרב הלבנה.
אוי, הירול. תמיד עם המערות.
3.) הסיפור הבלתי נגמר - כותרת הרצועה בפועל היא הטיסה המאושרת של בסטיאן , אבל הנושא לא ממש שייך לבסטיאן או לאטרייו או לאף דמות אחת. הנושא הוא של פנטסיה והוא מסמל את האופי הפנטסטי של המקום. אטרייו עושה את ההרמה הכבדה, באופן הרואי, אבל בסטיאן היה איתו דרך קריאתו של הספר לאורך כל הדרך. הנושא המרומם של המלחין קלאוס דולדינגר מציע לטוס, פלקור ופנטסיה על הניצחון על הכלום. לא משנה מה שתעשה, אל תחשוב על ביצות העצב ואטרייו שצועקים על ארטקס כדי לא לשקוע בבוץ הייאוש. תחשוב על טיסה ודרקונים למזל. לאהבת האל, חשוב על דרקוני המזל! ברצינות. למה אני בוכה??
איך מגיעים לפנטסיה?
לפעמים, מוזיקה מדהימה פשוט מתריסה עם סיווג. או, אני פשוט לא בטוח במאה אחוז עם איזו קטגוריה היא תתאים בצורה הטובה ביותר. אני מתכוון להתייחס לאלה כשייכים לקטגוריה של אזכור מכובד. ה מלחמת הכוכבים הזיכיון היה המקום בו נולדה אהבתי לפסקולים ולנושאים. הוא מלא בתמות הרואיות, מתוך תרועה עיקרית מקושר בדרך כלל עם לוק ל דו קרב הגורלות , ללא ספק אחד הדברים הטובים היחידים שיצאו ממנו אימת הפנטום. ה תרועה עיקרית לא ממש שייך לסתם לוק - זה מקיף את ליה, האן, צ'ווי, הפלקון, רוח ההרפתקאות, ואפילו משקף את ההתלהבות שלי בזמן שאני צופה. אני מרגיש שזה צריך להיות מכוון. אשמח לדעת אם חלק ממה שחשב ג'ון וויליאמס כשיצר את הנושא הוא יצירת אסוציאציה בין הצופה לסרט שבאמת ידבק. אני יודע שאני מקבל צמרמורות קטנות כשאני שומע את זה בתיאטרון.
דו קרב הגורלות הוא טוב באותה מידה. לא עליתי על אימת הפאנטום hatewagon כמו אוהדים רבים - אני מרגיש שזה יכול היה להיות טוב יותר, אבל ... אהבתי את אובי וואן הצעיר ואת קווי גון ג'ין וואי יותר ממה שלא אהבתי את קיד ויידר ואת מכונת הסאונד של גונגאן. אפילו לא כל כך אהבתי אותם כל כך. פשוט רציתי שהחלקים האלה נעשו אחרת. אין קטע מוסיקה אחר שמתאים להפליא לקרב חרבות אור כמו דו קרב הגורלות , ואם אתה מפקפק בי, אתה צריך לצפות בזה וִידֵאוֹ מאת חבר'ה הפסנתר. זה אולי סרטון פארודי, אבל לאוזן הבחנה הוא יכול לשמש פריימר במורכבות הפסקול / הנושא. הצ'לן בסרטון מראה לנו איך דו קרב הגורלות , ה תרועה עיקרית , הצעדה הקיסרית , וקטעים אחרים של פסקול גם הם משתלבים זה בזה. ותוכלו לצפות בצ'לנים שמקיימים קרב חרבות אור עם קשתותיהם. זה מאכיל את כל חלקי הנפש שלי שחשוב. די היה לי פסטיבל קולני בקול רם במגע. אהה. כבוד שלי. הנה זה על הרצפה, נראה מקומט ודרוך עליו ... אה, נו. מי צריך את זה בכלל?
ה פסיפיק רים ניקוד של ראמין דג'וואדי מתמזג עם מטאל (המוזיקה) עם מטאל (המתכת שממנה עשויים החליפות) בנישואין של רובוטים עתידניים וטרופי מסך קלאסיים. ההרואי, הרע כותרת ראשית משקף את אופיו של הסרט - רובוטים מתכתיים הנלחמים במפלצות הסרט הקלאסי בסגנון גודזילה והמכשור הוא מטאפורה למושג זה. גיטרות המתכת המייללות מייצגות את החליפות, ואילו התזמורות המניעות מחבקות את יצורי בשר ודם ואת בני האדם בתוך המכונות. ברוח דומה, של סטיב יבלונסקי רוֹבּוֹטרִיקִים פסקול הוא עוד מועדף.
בין אם שנאת את הסרט (OMG! ילדותי נהרסה!) או אהבת אותו (OMG! הקול של אופטימוס פריים מדבר אלי שוב למציאות!), המוסיקה עדיין אפית והרואית, ומצליחה להעביר כמה דברים חשובים מאוד הקשורים עם הרובוטריקים: הגבורה הקשה של אופטימוס פריים, זוּלָתִיוּת של העולם שלנו לרובוטריקים, ואת (מילולית, משחק מילים המיועד, נְהִיגָה נחישות שיש להם להציל את העולם. תאמין לי כשאני אומר שהייתי ב- OMG Optimus Prime! מַחֲנֶה. אמור מה שתרצה על מייקל ביי, אבל לפעמים, גברת רוצה לראות קרבות רובוטים אפיים ופיצוצים אדירים ולא תצטרך להרגיש אשמה על כך. לא ראיתי את השלישי, אבל הראשון נתן לי רמות מטורפות של תחושות, והמוזיקה, אם לצטט את אחד מבני האדם האהובים עלי, גורמת ללב שלי לצמוח. המסלול, הגעה לכדור הארץ , יפה, ומכיל את אופטימוס פריים הנושא, הנושא ההרואי החביב עלי ביותר מהסרט. המסלול אין הקרבה אין ניצחון ממחיש בצורה הטובה ביותר את אחד ההיבטים האהובים עלי בפסקול ובנושא זה.
הנושאים הכוללים של Optimus Prime ו- All Spark הם איטיים, אך כוחניים; אולם מאחורי התווים החינניים של הנושאים, כלי הקשה והמיתרים נעים תמיד, תמיד מהירים. זה הגאון האמיתי של פסקול מבחינתי. Optimus Prime הוא ענק. הוא הופך למשאית חצי גדולה. אבל ... ממה עשויים משאיות ומכוניות? חלקים נעים. הרבה הרבה חתיכות המרכיבות את המנוע, הגלגלים, הבוכנות וכו '. כולם עובדים יחד כדי ליצור שלם. פס הקול הוא מטאפורה יפה ורגשית לרכבים. זה גאון, ואני עדיין לא נגמר בזה. אין מוסיקה טובה יותר לנהיגה מאשר פסקול הרובוטריקים, אם אתה חובב ניקוד סרטים. זה נותן לי את תחושת המטרה המוזרה הזו, כמו שיש לי דברים לעשות ומקומות ללכת.
השילוב בין מקהלה לתזמורת עם הגיטרות המודרניות וכלי הקשה הניכר ב רוֹבּוֹטרִיקִים ו פסיפיק רים המוזיקה מיוצגת גם בנובו אומטסו סוף עידן מסלול מ Final Fantasy XIV: נולד מחדש מממלכה. המסלול מתחיל במקהלה גברית עגומה שמזכירה ברצינות את הנחישות הטרום-הרואית של הר ערפילי קר מושר על ידי מפלגת הגמדים ב ההוביט . לאחר מכן המסלול עובר לקול נשי סולו המגובה בגיטרה אקוסטית בסמוך ל -1: 00. ואז הדברים מחליפים הילוך מחדש בסימן 2:36 לסימן מקהלה מאסיבי עם קולות גברים ונשים. בדיוק כשנדמה שאולי אפילו קרסנדו נוסף לא יתכן, הגיטרות החשמליות וכלי ההקשה בועטים, וקול הסולן משתנה מצליל אופרה פופ / קל עדין לחגורת רוקסטאר דאיה. סוזן קאלוויי, כך נראה, היא זמרת טובה לעזאזל.
אם אתם נהנים מפסקולים ורוצים להתחיל לחקור משחקי וידאו כמקורות למוזיקה חדשה, של Nobuo Uematsu פנטזיה אחרונה ציונים הם אחד המקומות הטובים ביותר שאני יכול לחשוב עליהם להתחיל. בשנת 2012 השתתפתי במצוריקון, כינוס אנימה שהתקיים בקולומבוס, אוהיו, ונובו אומטסו היה אחד האורחים. ייתכן שהפאנל שלו היה מהטובים ביותר שאי פעם השתתפתי בהם. הוא באמת רצה לדעת מה המסלולים של בני עמו אוהבים ומדוע, ונראה היה שמח מאוד להסביר את המועדפים שלו. לא הבאתי שום דבר מגניב לחתימה, אז הוא חתם על תג הכינוס שלי. אני נושא אותו איתי בתיק הכינוס שלי. אלוהים אדירים. אני כזאת פאנגירל. ;-)
מהם הנושאים ההרואיים המועדפים עליך? למה אתה אוהב אותם? אם ברצונך לדון בפסקולים ובנושאים הרואיים יותר, אנא השאיר תגובה או ציוץ עבורנו!
ניל דיגראס טייסון רובי טוויטר
לשרה גודווין יש B.A. בציוויליזציה קלאסית ותואר שני במדעי הספרייה מאוניברסיטת אינדיאנה. פעם היא יצאה לחפירה ארכיאולוגית ומצאה דברים עתיקים מדהימים. שרה נהנית משולחן של בידור פאן-חנוני כמו ירידות רנסנס, כינויי אנימה, סטיימפאנק, וכינויי מדע בדיוני ופנטזיה. בזמנה הפנוי היא כותבת דברים כמו הייקו אגדות, רומנים פנטזיים ושירה נוראית על כך שהם נעוצים באופוסומים חד עיניים. בשעות הפנאי האחרות שלה, היא מוכרת כלי nerd כמו עם גרגר של עיצובים מלח , ציוצים , ו כוסות .
— אנא שים לב למדיניות ההערות הכללית של מרי סו.
האם אתה עוקב אחר 'מרי סו' טוויטר , פייסבוק , טאמבלר , פינטרסט , & גוגל + ?
